Esculpiendo imágenes corporales con Penelope Morout

Sculpting Body-Images propone un taller de movimiento de alta intensidad física que invita a profundizar en la conciencia del cuerpo como vehículo de expresión poética y de la danza como una práctica inteligente.

A lo largo de este retiro intensivo de tres semanas, se anima a las y los participantes a ofrecer, observar y percibir el cuerpo en movimiento a través de la idea de las “esculturas lúdicas”. Aunque la piel parezca delimitar en un primer momento los contornos del cuerpo, abordarlo como un instrumento dinámico, en transformación constante, abre la puerta a nuevas posibilidades.

¿Cómo puede modelarse la forma y explorarse su límite para cultivar la versatilidad y fortalecer la capacidad de adaptación con el tiempo?

Inspirado en la composición arquitectónica y en herramientas cinematográficas, el taller trabaja con improvisación basada en tareas, utilizando tanto el cuerpo como la voz.

Este proceso funciona como una práctica de cartografía: se investigan situaciones de movimiento —como transformar patrones habituales y descubrir de qué manera acciones sencillas pueden convertirse en decisiones expresivas— con precisión y atención. Estas situaciones se entienden como esculturas lúdicas, y las personas participantes entran y salen repetidamente de condiciones de juego, de forma individual, por parejas o en grupo, para estimular el sistema nervioso, desarrollar la resistencia y afinar las habilidades motrices.

El trabajo toma vocabulario del cine, incluyendo dolly shot, pacing, profundidad de campo, zoom-in/zoom-out, encuadre y plano general frente a plano subjetivo, así como de la arquitectura a través de los conceptos de Espacio Físico, Perceptivo, Direccional e Interconectado. También forman parte de la exploración los ritmos complejos, la coordinación y un trabajo de pies elástico. La continuidad ocupa un lugar central, con una energía que circula por la capacidad del cuerpo para compartimentar, favoreciendo un movimiento sostenido sin tensión ni agotamiento.

Cada gesto, decisión y transformación responde a una intención, invitando a reflexionar sobre cómo las tareas pueden generar ideas para propuestas de construcción de personaje, expresar narrativas y dar forma a metodologías individuales. A través de la relación estrecha entre espacio, tiempo y cuerpo en movimiento, se examinan en profundidad los ejercicios físicos sin perder la curiosidad ni el juego. Aquí, el dominio personal va más allá del entrenamiento: implica usar el pensamiento crítico para diseñar una práctica propia que reúna herramientas al servicio de las fortalezas y la visión artística de cada persona. Estar plenamente presente, de la forma más auténtica posible, es esencial.

En última instancia, Sculpting Body-Images es una práctica de narración. Se acerca al cuerpo en movimiento desde una perspectiva de 360° y plantea cómo, qué y por qué comunicamos con el mundo. Al deconstruir y reconstruir micro universos de danza, el taller favorece una práctica física consciente y, al mismo tiempo, cultiva una comunidad cuidadosa y libre de juicio, donde la individualidad es bienvenida y las voces artísticas singulares pueden desplegarse. Todas las historias importan: enriquecen nuestras relaciones con los demás y profundizan nuestra conexión con nosotros mismos.

Biografía de la facilitadora

Penelope Morout (GR-FR), fundadora de CROSS IMPACT Company, es una artista interdisciplinar de la danza interesada en proyectos híbridos que unen las artes escénicas y visuales. Se graduó en la National School of Dance de Atenas y en la National Technical University of Athens – School of Architecture, y cuenta con un máster en Theatre Practices por ArtEZ University of the Arts, en Países Bajos. Su identidad artística se apoya en un proceso creativo de larga duración en el que la investigación académica y artística está estrechamente vinculada a su práctica de movimiento. Su última pieza, EMOTIONAL DOGS, fue creada con el apoyo y la financiación del Ministerio de Cultura griego y, con apoyo continuado, está prevista su gira en 2025.

Penelope trabaja internacionalmente entre Grecia y otros países como intérprete, coreógrafa, profesora de danza y escenógrafa. Como cineasta, ha participado en exposiciones y festivales de videodanza y animación de danza en todo el mundo. Como docente, ha desarrollado su propia práctica de movimiento, Sculpting Body-Images, que comparte a nivel global en instituciones y festivales como PERA GAU School of Performing Arts, Munus Encuentro Mexico, Nunart Guinardó Barcelona, Points to Play Mulhouse, Akropoditi International Dance and Performing Arts Festival Syros, Unplugged Dance Lefkada y Kalamata International Dance Festival. Su metodología de enseñanza también incorpora elementos inspirados en Fighting Monkey, la práctica creada por Linda Kapetanea y Jozef Frucek, con quienes se ha formado durante 15 años.